Lualdi y la tradición de lo nuevo

23ª Exposición Internacional de la Triennale de Milán. Desconocidos. Una introducción a los misterios – 15 de julio – 11 de diciembre de 2022

La Exposición Internacional de Triennale Milano es el evento dedicado al diseño y la arquitectura promovido por Triennale en colaboración con el Bureau International des Expositions (BIE) y el Ministerio de Asuntos Exteriores y Cooperación Internacional. Una constelación de exposiciones y proyectos que ese año reunió a 400 artistas, diseñadores, arquitectos, procedentes de más de 40 países; más de 600 obras; 22 participaciones internacionales.

La 23ª Exposición Internacional aborda el tema de lo desconocido, cuestionando los misterios del mundo conocido y abriendo un espacio de reflexión sobre «lo que no sabemos que no conocemos». Incógnitas desconocidas. Una introducción a los misterios propone una nueva mirada a lo desconocido como oportunidad para la investigación. Lo desconocido se convierte así en una dimensión a experimentar, un elemento de asombro ante la inmensidad de lo que se nos escapa.

18 JULIO 2022

La tradición de lo nuevo

La tradición de lo nuevo -este es el título del nuevo proyecto expositivo del Museo del Diseño Italiano de la Trienal de Milán- cuenta la historia de cómo el diseño italiano siempre ha tenido un enfoque valiente y dedicado a la exploración y ha abordado lo aún no conocido a través de la investigación. La exposición reúne obras, instalaciones, documentos, procesos creativos y experimentos que contribuyeron al desarrollo de la sociedad entre 1964 y 1996, abordando aspectos sociológicos, comerciales, ecológicos, tecnológicos y culturales.

La exposición se abre con una instalación en la que el concepto de puerta se reelabora en clave simbólica y retoma el tema principal de la 23ª Exposición Internacional: el acto de «cruzar un umbral» representa la separación o comunicación entre dos esferas, no sólo entendidas como espacio físico, sino también como paso entre lo conocido y lo desconocido.

El Museo del Diseño abre su nuevo capítulo con una escisión del proyecto «En vez del timbre», concebido en 1991 por Bruno Munari con Davide Mosconi, en colaboración con Lualdi. Bruno Munari, artista y diseñador ecléctico, dedicó su actividad creativa a la experimentación, declinándola en todas sus formas y oscilando entre la pintura, la escultura, el diseño, la fotografía y la didáctica.

La instalación recoge la esencia del pensamiento de Munari, que nos acompaña por el mundo del diseño con humor y rigor al mismo tiempo, enseñándonos a cambiar, aunque sea ligeramente, nuestro punto de vista sobre las cosas, para entrenarnos en una elasticidad mental indispensable para movernos con soltura en la modernidad.

Munari definió el timbre como «el instrumento para comunicar mensajes sonoros a través de las puertas según el carácter, el humor, la humedad y la sensibilidad de las personas llamadas a tocarlo». En 2007, la exposición fue retomada por Beppe Finessi, enriquecida con documentos inéditos y montada por Marco Ferreri en la Showroom milanesa de Lualdi, con motivo del centenario del nacimiento de Munari.

A una serie de puertas producidas por Lualdi, «en vez del timbre», Bruno Munari y Davide Mosconi aplicaron dispositivos y estructuras que producen los sonidos más diversos y extraños, en función del propietario imaginario de la puerta. Por ejemplo, para llamar a la puerta del geólogo Pietro di Pietra utilizan un badajo que golpea una losa de piedra. Para la del médico jefe, badajo de latón mediceo, émbolo de resorte, placa de papel.

El Museo del Diseño ha seleccionado seis obras, que realzan las torres que componen el portal de entrada.

Torre 1
Frente de madera lacada, badajo de latón, pistón de muelle.
Parte trasera de madera lacada, pistón de resorte, plato de tambor, madera.

Torre 2
Frente de madera lacada, cuerda y tela.
Parte trasera de madera lacada, cuerda, émbolo de latón y madera.

Torre 3
Madera lacada en el anverso, cuerda
Madera lacada por detrás, cuerda, campanas de latón, cintas.

Torre 4
Madera lacada en el anverso, canto de pájaros, marcador, placa de papel Madera
lacada en el reverso

Torre 5
Madera lacada en el anverso, puente y llaves de madera, cuerdas, placa de papel Madera lacada en el reverso, agujeros en forma de «efe», llaves de madera

Torre 6
Madera lacada en el anverso, badajo de latón mediceo, émbolo de resorte, placa de papel
Madera lacada en el reverso, litófono, cuerda, latón, émbolo de resorte

  • Munari definió el timbre como «el instrumento para comunicar mensajes sonoros a través de las puertas según el carácter, el humor, la humedad y la sensibilidad de las personas llamadas a tocarlo». En 2007, la exposición fue retomada por Beppe Finessi, enriquecida con documentos inéditos y montada por Marco Ferreri en la Showroom milanesa de Lualdi, con motivo del centenario del nacimiento de Munari.

    A una serie de puertas producidas por Lualdi, «en vez del timbre», Bruno Munari y Davide Mosconi aplicaron dispositivos y estructuras que producen los sonidos más diversos y extraños, en función del propietario imaginario de la puerta. Por ejemplo, para llamar a la puerta del geólogo Pietro di Pietra utilizan un badajo que golpea una losa de piedra. Para la del médico jefe, badajo de latón mediceo, émbolo de resorte, placa de papel.

    El Museo del Diseño ha seleccionado seis obras, que realzan las torres que componen el portal de entrada.

    Torre 1
    Frente de madera lacada, badajo de latón, pistón de muelle.
    Parte trasera de madera lacada, pistón de resorte, plato de tambor, madera.

    Torre 2
    Frente de madera lacada, cuerda y tela.
    Parte trasera de madera lacada, cuerda, émbolo de latón y madera.

    Torre 3
    Madera lacada en el anverso, cuerda
    Madera lacada por detrás, cuerda, campanas de latón, cintas.

    Torre 4
    Madera lacada en el anverso, canto de pájaros, marcador, placa de papel Madera
    lacada en el reverso

    Torre 5
    Madera lacada en el anverso, puente y llaves de madera, cuerdas, placa de papel Madera lacada en el reverso, agujeros en forma de «efe», llaves de madera

    Torre 6
    Madera lacada en el anverso, badajo de latón mediceo, émbolo de resorte, placa de papel
    Madera lacada en el reverso, litófono, cuerda, latón, émbolo de resorte

Lualdi gana el premio HKDA GDA 2021 con la colección Ying

Lualdi gana el premio HKDA GDA 2021 en la sección Plata, categoría Mobiliario, con la colección Yíng, diseñada por Steve Leung para la marca en 2020.

Yíng fusiona a la perfección el saber hacer italiano, reconocido en todo el mundo, con una estética inspirada en el patrimonio histórico de China, revelando una continuidad entre tradición y modernidad, técnicas artesanales y soluciones industriales, diseño y elegancia atemporal.

24 JUNIO 2022

«La colección Yíng celebra la cultura de la hospitalidad italiana a través de un diseño contemporáneo que fusiona las técnicas tradicionales chinas del trabajo de la madera con la artesanía italiana» – Steve Leung

Fundada en 1972, la Asociación de Diseñadores de Hong Kong (HKDA) apoya a los profesionales del diseño y fomenta el diseño de alta calidad en la comunidad.

Los Premios HKDA son uno de los concursos interdisciplinares de diseño más consolidados de la región Asia-Pacífico, organizados por la HKDA desde 1975. Los HKDA Awards se renovaron en 2011 para convertirse en los HKDA Global Design Awards (HKDA GDA) y acoger candidaturas de todo el mundo.

Ether, el portal del futuro

Por un lado, los cambios en los comportamientos sociales y en los modelos de vivienda y, por otro, el desarrollo tecnológico, están volviendo a proponer una nueva fisonomía tradicional al objeto puerta, trasladándolo a un contexto de nuevos valores de los que el diseño es un intérprete fundamental y consciente. La puerta es uno de los objetos que más persiste en el tiempo. Es el objeto transitivo por excelencia: capaz de sellar la transición entre Arquitectura e Interiorismo.

ETHER es un innovador sistema de puertas, diseñado por Marco Piva para Lualdi, dotado de una jamba evolucionada: la columna vertical, que alberga una interfaz desarrollada por Microdevice, empresa italiana especializada en sistemas de automatización y control de edificios, está completamente incorporada y oculta dentro del sistema de la puerta.

El diseño se convierte así en la herramienta para establecer una conexión con el público, ofreciendo una experiencia fuera de lo común.

Una mirada al futuro que aúna el saber hacer de Lualdi con las tecnologías más avanzadas, para convertirlas en protagonistas de creaciones de diseño únicas.

El sistema integra una interfaz inteligente, rica en controles, altamente personalizable y capaz de evolucionar y adaptarse a las necesidades de cada uno: la configuración se realiza a través de una simple conexión de datos.

9 JUNIO 2022

Estética y tecnología

En conjunto, ETHER es funcional, vanguardista, inteligente e interactivo: un activador que concentra una serie de funciones y permite el diálogo entre los distintos sistemas de gestión del edificio. También es significativa su repercusión en términos de sostenibilidad: entre las funciones que pueden implementarse se encuentra una para el control energético del consumo de la vivienda, para la optimización de la entrada de energía. Desde el punto de vista arquitectónico, estas «puertas tecnológicas» permiten una nueva división de las estancias según una perspectiva continua y envolvente; la implantación del control del sistema se realiza de forma sencilla, eficaz y, sobre todo, innovadora. Esta revolución de la ingeniería de instalaciones cambia radicalmente el aspecto de un cuadro eléctrico.

ETHER se integra -desde las primeras fases de diseño- con el sistema constructivo de muros de carga y tabiquería y con los sistemas eléctricos y domóticos, a través de un sencillo plugin que se conecta en el momento de la instalación.

El sistema se caracteriza no solo por la total autonomía del usuario en el mantenimiento, sino sobre todo por la total personalización de las funciones del producto.

 

Aplicaciones

El producto, con su tecnología innovadora, se presta a numerosas aplicaciones.
Cada versión está diseñada con un conjunto de acabados y accesorios.

Diferentes funciones pueden ser alojadas en un único objeto: desde controles básicos – como un interruptor on/off – hasta sistemas mucho más estructurados de comunicación, alarma, monitorización e higienización del aire.

ETHER puede conectarse a cualquier sistema de control: siempre es posible supervisar todas las funciones a distancia y tener las 24 horas del día el control directamente desde su smartphone.

El sistema Ether también puede combinarse con paredes secas, diseñadas específicamente para integrarse con la tecnología del producto y aplicarse tanto en contextos de nueva construcción como de rehabilitación energética. En el lanzamiento de la colección, esta solución se presenta en colaboración con Saint Gobain como socio técnico.

La solución Saint-Gobain integra el ETHER dentro de sistemas con altas prestaciones de confort térmico y acústico, que respetan elevados estándares de sostenibilidad medioambiental.

Por último, el ETHER también está diseñado para ser instalado en contextos históricos/monumentales como barra de control aplicada a muros aislados.

  • Diferentes funciones pueden ser alojadas en un único objeto: desde controles básicos – como un interruptor on/off – hasta sistemas mucho más estructurados de comunicación, alarma, monitorización e higienización del aire.

    ETHER puede conectarse a cualquier sistema de control: siempre es posible supervisar todas las funciones a distancia y tener las 24 horas del día el control directamente desde su smartphone.

    El sistema Ether también puede combinarse con paredes secas, diseñadas específicamente para integrarse con la tecnología del producto y aplicarse tanto en contextos de nueva construcción como de rehabilitación energética. En el lanzamiento de la colección, esta solución se presenta en colaboración con Saint Gobain como socio técnico.

    La solución Saint-Gobain integra el ETHER dentro de sistemas con altas prestaciones de confort térmico y acústico, que respetan elevados estándares de sostenibilidad medioambiental.

    Por último, el ETHER también está diseñado para ser instalado en contextos históricos/monumentales como barra de control aplicada a muros aislados.

Finiture e accessori

Per il lancio di ETHER, Marco Piva e Lualdi hanno sviluppato tre versioni per altrettante tipologie di utilizzo. Ogni versione viene proposta con un pacchetto di finiture e accessori studiati per il tipo di funzione. Le combinazioni materiche di legno, vetro e alluminio sono specifiche per i diversi scenari d’uso del sistema.
Gli accostamenti iconici esprimono una ricca e armonica proposta di soluzioni estetiche e materiche, come è consuetudine dei prodotti Lualdi.

 

RESIDENTIAL
Anta in legno rovere Thermowood chiaro
Stipite in alluminio nero
Colonna verticale in vetro grigio ferro

WELLNESS
Anta in vetro retrolaccato grigio ferro
Stipite in alluminio spazzolato
Colonna verticale in vetro nero

OFFICE
Anta in laccato opaco grigio calce
Stipite in alluminio spazzolato
Colonna verticale in vetro grigio calce

Le foto dell’evento

Lualdi en el Salón del Mueble de Milán 2022

7-12 de junio de 2022
Pabellón 5, Stand D11

 

Lualdi participa en el Salone del Mobile.Milano 2022 con un stand dedicado a la historia de los sistemas y muebles a medida, desarrollado en continuidad con el concepto del showroom de Milán.

El espacio, diseñado por Piero Lissoni, director artístico de la marca, se convierte en escenario de historias siempre nuevas. En este contexto, las particiones cubren diferentes funciones, creando una secuencia de ambientes en una especie de laberinto artístico.
Esta elección ha permitido a la empresa no sólo ambientar con realismo las referencias individuales, mostrando así su funcionalidad y estética ya en la fase de exposición, y también experimentar con acabados, estilos y combinaciones insólitas, testimoniando la capacidad de los productos Lualdi de influir y definir sinérgicamente la arquitectura de los espacios.

1 JUNIO 2022

El recorrido de la exposición guía al visitante por un camino en el que se desarrolla una historia que le hace interactuar física y emocionalmente con el espacio. Para la ocasión, la trama se enriquece con dos nuevas propuestas:

 

Teatro – La Bella

Teatro, diseñado por Andrea Boschetti para Lualdi, es un sistema de particiones ideal para satisfacer las necesidades de un mercado contract y residencial que requiere espacios muy versátiles y modulares.
En la versión La Bella, presentada para el Salone del Mobile 2022, el diseño se enriquece con decoraciones geométricas y juegos de lleno/vacío de los módulos de madera. La alternancia de estas puertas da lugar a composiciones siempre cambiantes.
La Bella es solo un ejemplo de las infinitas posibilidades de personalización de un proyecto creado para crear soluciones de partición flexibles y contemporáneas, adecuadas para el diseño de diversas áreas funcionales, desde residencias privadas a casas club, desde entornos empresariales ejecutivos a espacios de entretenimiento.

 

Skye

Skye es el sistema de paneles fijos y correderos diseñado por Piero Lissoni para Lualdi en 2021, que ahora se presenta en una versión realizada íntegramente en madera, tanto en los perfiles como en las puertas. El diseño permite múltiples configuraciones, tanto en la estructura como en la selección de acabados.

Artículos relacionados

Lualdi en Bam Open Air Design 2022

Lualdi participó en la segunda edición de Bam Open Air Design, del 11 al 14 de mayo, con una instalación concebida en colaboración con Looking for art, una start-up nacida en Milán en 2019 que promociona a jóvenes artistas emergentes menores de 35 años.

11 MAYO 2022

Abre esa puerta! – este es el título dado a la instalación- es un diedro formado por tres puertas Avenue que se abren a tres fotografías de autor, en las que la fuerza del paisaje dialoga con la obra del hombre.

¡Abre esa puerta! es la acción que se sugiere a un público extrañado.

Abre esa puerta representa algo inesperado: una nueva naturaleza, un nuevo camino, una nueva oportunidad.

Abre esa puerta y enfréntate a la realidad retratada por artistas jóvenes, pero ya experimentados.

Abre esa puerta para descubrir la fuerza del paisaje, donde la obra del hombre dialoga con la naturaleza.

Abre esa puerta y vuelves a hacer un gesto cotidiano, dado por sentado, tal vez, pero que cada vez puede reservarnos una sorpresa incluso en nuestros espacios habituales.

¡Abre esa puerta y descubrirás que es mejor abrir una puerta Lualdi!

 

Opere:

Giulia Reggiani – Luce

Elliott Grieshofer – Sentiero Invernale

Elliott Grieshofer – San Pellegrino Terme

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    Opere:

    Giulia Reggiani – Luce

    Elliott Grieshofer – Sentiero Invernale

    Elliott Grieshofer – San Pellegrino Terme

Lualdi colabora con el Teatro delgi Arcimboldi en el proyecto «Vietato l’ingresso»

Lualdi se ha asociado con el Teatro degli Arcimboldi para promocionar la iniciativa «No Entry», lanzada en el Supersalone en septiembre de 2021 y en su segunda edición para el Salone del Mobile 2022 con «The First Dressing Room».

19 SEPTIEMBRE 2021

Diecisiete estudios de arquitectura fueron convocados para concebir diecisiete camerinos de teatro y el ganador, el estudio Calvi Ceschia Viganò Architetti Associati, se adjudicó el diseño de «El Primer Camerino», que se presentó en junio de 2022 durante la Semana del Diseño de Milán.

Para este último, la marca suministró dos sistemas de mamparas correderas Sliding 50 en acabado personalizado. Para la edición de 2021, por otra parte, la empresa apoyó el trabajo de tres estudios implicados en la iniciativa – Park Associati, Lupetta Atelier y Studio Wok – suministrando algunos de sus modelos más icónicos, Rasomuro y Rasoline en acabado personalizado. En particular, para el vestidor diseñado por Park Associati, Lualdi realizó también las mesas y los espejos, confirmando una flexibilidad de producción capaz de desarrollar proyectos de mobiliario a medida.

Hablarle a una puerta 

La sala de exposición Lualdi en Foro Buonaparte 74 de Milán reabre al público como nuevo espacio monomarca, fruto de un cambio de estilo que interpreta el alma más moderna e internacional de la empresa.

La ubicación es la misma, el antiguo Teatro Olympia, un lugar muy querido en Milán a principios del siglo XX, que desde hace años alberga la marca Lualdi

1 AGOSTO 2021

Precisamente del teatro como lugar donde contar historias parte del concepto estudiado por el arquitecto Piero Lissoni, director artístico de la empresa y promotor del proyecto: «El antiguo Teatro Olympia es un lugar que por su propia naturaleza se presta a contar historias.

Para la nueva disposición, no hemos hecho más que respetar el alma de este lugar, transformándolo en un decorado teatral, listo para servir de telón de fondo a historias siempre nuevas. En este contexto, las puertas cubren distintas funciones: protagonistas o completamente ocultas, dan vida a una secuencia de ambientes en una especie de laberinto artístico».

La nueva entrada de la Showroom, con su largo pasillo que conduce al patio interior, se convierte en un lugar acogedor, que sumerge inmediatamente al visitante en una experiencia que habla de la tradición y el saber hacer de la marca. A continuación se entra en el corazón del espacio de exposición, de unos 500 metros cuadrados, en el que surge una primera zona con dos módulos equipados, sobre los que se desarrolla verticalmente una amplia gama de puertas y divisorias.

A continuación se avanza progresivamente hacia los espacios más característicos de la exposición, donde los productos de la marca cobran vida en ambientes reales: del salón al cuarto de baño, del estudio a la cocina.

Esta elección ha permitido a la empresa no sólo ambientar con realismo las referencias individuales, mostrando así su funcionalidad y estética ya en la fase de exposición, además experimenta con acabados, estilos y combinaciones insólitas, dando testimonio de la capacidad de los productos Lualdi para influir y definir sinérgicamente la arquitectura de los espacios.

La configuración de la sala de exposición guía al visitante por un recorrido en el que se desarrolla una historia, haciéndole interactuar física y emocionalmente con los objetos. «Contar una historia sobre una puerta», explica Piero Lissoni, «es algo serio. La puerta es algo serio. Un objeto misterioso que nos pasa de una dimensión a otra, de un entorno a otro. No es un simple agujero en la pared: la puerta es un elemento cargado de significados, una entidad real que controla y cuida el espacio».

  • Esta elección ha permitido a la empresa no sólo ambientar con realismo las referencias individuales, mostrando así su funcionalidad y estética ya en la fase de exposición, además experimenta con acabados, estilos y combinaciones insólitas, dando testimonio de la capacidad de los productos Lualdi para influir y definir sinérgicamente la arquitectura de los espacios.

    La configuración de la sala de exposición guía al visitante por un recorrido en el que se desarrolla una historia, haciéndole interactuar física y emocionalmente con los objetos. «Contar una historia sobre una puerta», explica Piero Lissoni, «es algo serio. La puerta es algo serio. Un objeto misterioso que nos pasa de una dimensión a otra, de un entorno a otro. No es un simple agujero en la pared: la puerta es un elemento cargado de significados, una entidad real que controla y cuida el espacio».

Y lo es aún más para Lualdi, cuyas puertas y sistemas de partición han sido capaces de reinventar espacios, creando nuevos escenarios interiores posibles. El desarrollo de soluciones integradas en la arquitectura y el estudio de materiales sitúan a Lualdi más allá de la producción tradicional y codificada de puertas, convirtiéndola así en una realidad única que contar.

«Sentíamos la necesidad de un espacio que pudiera representar a la empresa, poniendo de manifiesto la tradición y los valores que caracterizan a todos nuestros productos», afirma Alberto Lualdi, CEO. «El objetivo era comunicar un verdadero concepto de estilo de vida que caracteriza la oferta Lualdi, basado en la flexibilidad de producción que siempre ha impulsado la actividad de la empresa. Una flexibilidad que se traduce en realizaciones a medida, servicio personal y soluciones personalizadas, que ha permitido a Lualdi convertirse a lo largo de los años en un interlocutor privilegiado de los estudios de arquitectura y construir una amplia red de distribución a nivel internacional: hoy la marca destaca no sólo en el sector residencial, sino también en el de los grandes proyectos contract.

«Pensamos en el nuevo showroom como un escaparate internacional de los productos y la filosofía de la empresa», afirma Pierluigi Lualdi, director de marketing y responsable de la División Contract. Más que un espacio, es un camino, que habla a todos nuestros interlocutores del concepto de vivir según Lualdi, con soluciones que combinan investigación, tecnología, artesanía y personalización».

Si por un lado Lualdi dirige su mirada hacia el futuro, traspasando las fronteras nacionales, por otro permanece firmemente anclada a sus orígenes y a Milán, la ciudad a la que está intrínsecamente ligada y a la que debe el origen de su éxito, como cuenta Olga Lualdi, Directora de Comunicación: «Milán tiene un fuerte valor simbólico para la marca porque nuestra historia como empresa de diseño nació y se desarrolló gracias a nuestros estrechos vínculos con los arquitectos que se encargaron de la reconstrucción de la ciudad a partir de los años 50, en particular Luigi Caccia Dominioni, exponente del estilo milanés que marcó la historia del diseño y la arquitectura en la segunda mitad del siglo XX. Productos como la LCD62 o, unos años más tarde, la puerta Super, son símbolos de ese giro industrial que, con el paso de los años, ha perfeccionado, evolucionado y decretado la entrada de la empresa en el mundo del diseño».

Welcome, la colección de Philippe Starck para Lualdi 

El alma del proyecto, concebido para el mundo de la hostelería, es el sistema de accesorios -manilla, marcador de paso y número, a los que se añade la tableta- que cobra vida en la puerta. La puerta se transforma así en una verdadera herramienta de «servicio», encargada de reconocer rostros, calentar estancias, enviar mensajes, acoger y proteger.

15 JUNIO 2021

Pierluigi Lualdi, responsable del área Contract de la marca italiana, explica: «El sector de la hostelería es muy exigente porque requiere una capacidad extrema de personalización del producto, un servicio en el que siempre hemos destacado».

La colección Welcome responde precisamente a esta necesidad, ya que todos sus accesorios son personalizables y capaces de adaptarse a la estética de cualquier tipo de hotel.

«Hemos establecido una fructífera colaboración con Philippe Starck», prosigue Pierluigi Lualdi. «Nos encanta su lápiz provocador y su facilidad para crear objetos con formas originales. Philippe se define como un explorador del futuro y, con él, hemos diseñado de hecho un objeto proyectado hacia el futuro, inventando un tiempo en el que la puerta ya no tiene sólo la función de paso entre una habitación y otra, sino que puede prestar servicios e interactuar con las personas.»

La creatividad de Starck se une así al enfoque sinérgico que siempre ha sido parte integrante de la marca Lualdi: una mezcla perfecta de los aspectos más evolucionados de la producción industrial y una capacidad «sartorial» de personalización del producto y de elaboración de los materiales.

El resultado es una colección futurista que imagina e interpreta una nueva forma de concebir los ambientes de hostelería a través de una visión vanguardista, capaz de anticiparse a las exigencias de un sector por naturaleza muy dinámico.

Phillippe Starck comenta: «La puerta es un elemento vital que utilizo mucho en mis diseños. Una puerta no es un objeto, es un momento, una acción, el comienzo de una historia. Una puerta siempre es extraordinaria porque une dos lados, dos mundos. Una puerta es un misterio, un drama, una obra».